venerdì 29 febbraio 2008

PERFORMANCE LIVE ANIMAZIONE SPERIMENTALE

Il CIMES, Centro del Dipartimento di Musica e Spettacolo dell’Università di Bologna - nell’ambito della rassegna “CIMES Laboratori per la città 07/08” presenta un lavoro dell’associazione BASMATI.
Questa sera, venerdì 29 febbraio alle ore 21, ai Laboratori DMS (via Azzo Gardino 65/a) PERFORMANCE LIVE ANIMAZIONE SPERIMENTALE.
BASMATI presenta “Paint METROPOLIS” e, a seguire, saggio finale e video del laboratorio Fotorama Metropolis.
Paint METROPOLIS è un nuovo progetto, presentato in anteprima, che coniuga la pittura e il segno astratto con una revisione radicale dell’arcinota guida topografica urbana, le immagini dialogheranno con evocazioni sonore urbane ed oggetti trasformati in produttori di suoni.
A seguire, i partecipanti del laboratorio Fotorama Metropolis condotto dai fondatori di Basmati, presenteranno una versione performativa di quanto realizzato nelle due settimane di ricerca sonora e fotografica della città.
Verrà inoltre presentato il cortometraggio finale prodotto all’interno del laboratorio.
Saul Saguatti – performer regista e animatore sperimentale – e Andrea Martignoni – musicista ed esperto di cinema d’animazione – hanno da tempo una proficua collaborazione audio-visiva che ha prodotto tre cortometraggi sperimentali oltre a differenti progetti di performance suono/immagine, presentati in vari festival nazionali ed internazionali.
Insieme all’artista francese Audrey Coïaniz, Saguatti ha dato vita negli ultimi anni a Basmati, un progetto di ricerca dedicato alle immagini sperimentali, basato sullo sviluppo delle tecniche d’animazione a passo uno.
BASMATI si pone come centro di incontro tra varie dimensioni produttive, proponendosi sia a livello autoriale autonomo sia come fornitore per progetti particolari.
Le esperienze produttive di 10 anni di lavori, convergono su discipline come disegno, pittura, grafica, fotografia e video, tutte filtrate da un'esperienza digitale leggera e molto flessibile, una cultura digitale che trova nell'animazione sperimentale storica il suo punto di riferimento, partendo dalle sperimentazioni pre-cinematografiche sino ai lavori delle avanguardie storiche.
Le esperienze a tecnica mista sono la base della filosofia del lavoro, proponendo immagini per i vari media attuali, rompendo spesso lo schermo e proponendosi nello spazio come contenuto reale, passando cosi da produzioni televisive, a progetti per il live multimediale, allo studio per immagini fisse. (http://www.basmati.it/)
Claudia Morselli

giovedì 28 febbraio 2008

Tre Pensieri in Prima Assoluta

Domani sera, giovedì 28 febbraio, nell'Aula Absidale di Santa Lucia alle 21, si rinnova l’appuntamento con MICO – Musica Insieme Contemporanea: ospiti della serata saranno Markus Placci, pluripremiato violinista (dal “Vittorio Veneto” al “Brahms”), ed il pianista salernitano Michelangelo Carbonara, interprete nel 2006 – nella doppia veste di solista e direttore – dell’integrale dei Concerti mozartiani con la “Verdi” di Milano e di recente apparso al Carnegie Hall di New York.
In programma musiche di Stravinskij, Cervello’(PRIMA ESECUZIONE ASSOLUTA), Rautavaara, Poulenc, Adams.
Elogiato per “una magnifica personalità, una superba energia” (la Libre Belgique), Markus Placci, violinista bolognese, ha maturato nel corso degli ultimi anni una crescente reputazione internazionale, esibendosi in Europa e Stati Uniti, dal Teatro Monumental di Madrid al Kennedy Center di Washington.
Diplomatosi con menzione d'onore presso il Conservatorio di Bologna, si è laureato al Boston Conservatory, dove tuttora insegna.
Michelangelo Carbonara, suo partner al pianoforte, si diploma come l’allievo più giovane nella storia all’Accademia Santa Cecilia di Roma, per poi approdare all’accademia del Mozarteum di Salisburgo, all’Academie Musicale di Villecroze e all’International Piano Foundation “Theo Lieven”, guidata dalla straordinaria personalità di Martha Argerich.
Per questa serata, a stabilire la necessaria prospettiva storica, la neoclassica Suite Italienne che Stravinskij trasse dal suo Pulcinella nel 1925, e la Sonata per violino e pianoforte di Francis Poulenc, dedicata nel ’43 alla memoria di Federico García Lorca, ucciso dai falangisti all’inizio della guerra civile spagnola.
Una morte la cui brutale insensatezza risuona nella violenza del Presto tragico conclusivo.
Non diversamente da Stravinskij e Poulenc, i tre autori che completano il programma uniscono una tecnica virtuosistica ad un linguaggio accattivante: il catalano Jordi Cervello’, del quale Placci ha eseguito in prima mondiale il Concerto per violino, proprio a lui dedica i Tre Pensieri, qui eseguiti in prima assoluta.
All’ebbrezza bacchica dedica invece i suoi Dythirambos il finlandese Einojuhani Rautavaara (nato nel 1928), mentre il concerto si chiuderà sulle note dei Road Movies (1995) di John Adams, brillanti equilibrismi d’ironia, entertainment e tecnica funambolica.
Claudia Morselli

martedì 26 febbraio 2008

Tre donne per un uomo che non c'è

La figura, le opere e l'essenza più intima dell'arte di Giorgio Morandi rivivono, in un connubio di linguaggi scenici e visivi che confermano l'originale percorso di ricerca condotto da Luigi Gozzi sul piano della scrittura e da Marinella Manicardi su quello della scena, nello spettacolo "Morandi", la nuova produzione di Nuova Scena - Teatro Stabile di Bologna ospitata, in prima nazionale, al Teatro delle Moline di Bologna.
Da domani 27 febbraio alle ore 21.15 (con repliche fino al 20 marzo) la stessa Manicardi, in compagnia di Alessandra Frabetti e Marina Pitta, interpreteranno le tre sorelle del pittore, Anna, Dina e Maria Teresa e a loro, data l'assenza sulla scena della figura di Morandi, toccherà il compito di ricostruirne la biografia e di reinventare la memoria degli oggetti e delle distanze all'interno di uno spazio completamente bianco.
Sulle pareti di questo spazio affioreranno le prove di colore, la ricerca delle forme, gli equilibri e le esplosioni del lavoro di Morandi.
"In questo spettacolo - ha spiegato Luigi Gozzi - certamente le tre attrici interpretano le tre sorelle del pittore e come tali si presentano anche fornite di una memoria storico-teatrale che riguarda proprio essere tre e sorelle.
Poi, superando qualche piccola divergenza, diventano una sorta di piccolo coro.
E dall'intrecciarsi della dimensione del ruolo e quella del coro viene fuori l'esigenza di misurarsi personalmente via via con le varie situazioni e perciò di essere ognuna se stessa e le tre sorelle".
Tre donne che ricevono i visitatori, accudiscono il fratello che dipinge, preparano le valigie per Grizzana, spiano il suo spiare la realtà.
Morandi in scena non c’è.
È di là nella sua stanza/studio/cella, oppure è fuori con gli amici, a passeggio nella notte di Bologna.
Lo spazio scenico, invaso o svuotato dalla luce, è lo sguardo dell’artista, una sospensione del tempo e dello spazio che regala epifanie della percezione, non solo visiva.
Morandi è il gesto ripetitivo dell’incisore, è l’esclusione della figura umana dal teatro del suo orizzonte, è la consistenza dell’ombra che devasta la quiete, il gusto derisorio per chi non sapeva guardare.
Forse è Bologna nei suoi umori più segreti.
Le scene e i costumi dello spettacolo "Morandi" sono di Davide Amadei, le musiche di Antonia Gozzi e le immagini di "muschi&licheni".
Claudia Morselli

domenica 24 febbraio 2008

JAZZ: PAOLO FRESU TRA CINEMA E MUSICA.

Due culture musicali che si incontrano e dialogano e da cui nasce un’esperienza unica tradotta poi in un film–documentario dal titolo Zulu Meets Jazz, di Ferdinando Vicentini Orgnani e prodotto da Alba Produzioni.
Si tratta del documentario che verrà presentato in anteprima domani, lunedì 25 febbraio, alle ore 18.30, nella sala Grande dell’Arena del Sole, Alba Produzioni.
Girato a Durban il film, che uscirà nel circuito Microcinema, si avvale della produzione musicale del gruppo Sugar di Caterina Caselli, e presenta oltre ai concerti di Fresu con la band sufaricana anche varie testimonianze.
L’iniziativa è patrocinata dall’Assessorato alla Cultura della Regione Emilia-Romagna.
"Si tratta di un film curioso e divertente - ha riferito l’assessore regionale alla cultura Alberto Ronchi durante la presentazione alla stampa – in cui si incrocia la cultura jazzistica europea e quella africana, per certi aspetti un po’ “anarchica”.
“Il progetto – ha aggiunto Ronchi – è un ottimo connubio che incrocia le politiche su cui stiamo lavorando dall’inizio della legislatura, cioè la valorizzazione del documentario all’interno del settore cinematografico e della musica contemporanea in tutte le sue forme”.
L’assessore ha poi espresso un particolare apprezzamento per il lavoro di “grande qualità artistica” di Paolo Fresu, ma anche per la sua attività nell’ambito delle politiche culturali.
Il documentario è la storia di un incontro, quello tra Paolo Fresu e il gruppo sudafricano Kzn Vintage Legenda Orchestra: 26 elementi, tutti “zulu urbanizzati”, in una sorta di grande laboratorio musicale costruito intorno a due figure leggendarie del jazz locale, Theo Bophela e Ndikho Xaba.
Theo è un famoso musicista di colore, ex alcolista e ladro di lezioni di piano alla scuola dei bianchi, Ndikhp un trombettista jazz, bianco e imprudente nel lasciarsi trasportare ora dalle sonorità di una specie di violino a una corda con una cassa armonica costituita da una lattina d'olio, ora dal suono di un barattolo per il colore che fa da percussione.
L’incontro con Paolo Fresu ha permesso al gruppo di trovare nuove energie e produrre una serie di pezzi originali e arrangiamenti di musiche tradizionali.
Una nuova linfa che si è consolidata in questa singolare collaborazione musicale.
Al termine delle proiezioni Paolo Fresu si esibirà in concerto nel Paf Trio, insieme a Antonello Salis e Furio Di Castri: tre musicisti che non hanno certo bisogno di presentazioni, ormai protagonisti della scena jazz nazionale e internazionale e che trovano nella dimensione live il contesto migliore per esprimere le proprie peculiarità interpretative.
Autentico supergruppo, il P.A.F. Trio trae la propria linfa vitale da un innato senso dell’interplay, in esso convivono molteplici ingredienti sonori, amalgamati tra loro con grande gusto e fantasia. Musica solare, mediterranea nel respiro, schiettamente jazzistica nella pronuncia, frutto dell’incontro tra il lirismo di Fresu, l’estro vulcanico di Salis e la dinamica spinta propulsiva di Di Castri, questo concerto è concepito come una sonora “Mediterranean Way of Life”.
Claudia Morselli

sabato 23 febbraio 2008

Sguardi

Da oggi sono in mostra presso il Palazzo Re Enzo di Bologna 250 Sguardi per presentare occhi che difficilmente si incrociano per strada.
L’autore bolognese, Paolo Mazzanti, premiato in numerosi concorsi, tra cui il prestigioso Nikon Photo Contest, realizza un sogno, quello di riprodurre i suoi viaggi solamente attraverso gli sguardi dei bambini, degli adulti e dei vecchi senza età, che diventano storie, favole e novelle, libri in cui leggere bellissimi racconti.
Gli occhi parlano, narrano, emozionano: soprattutto quelli dei bambini, i più veri, sinceri e spontanei.
Ma non sono bambini qualsiasi: sono quelli più lontani, distanti, spesso appartenenti ai più straordinari mondi, mondi che possiamo solo immaginare.
E come ricorda spesso l’autore, citando una frase di George Herbert, “Gli occhi parlano ovunque la stessa lingua” e la macchina fotografica è un perfetto “trait-d’union” tra culture e mondi differenti.
La Mostra, patrocinata dall’Unicef, Comune e Provincia di Bologna, unitamente alla Regione Emilia Romagna e al Resto del Carlino, vede esposti 250 pannelli di grandi dimensioni (30 x 45 cm), che si snodano lungo 4 sale seguendo un percorso che va a toccare 4 continenti: l’Asia, l’Africa, il Sudamerica, l’Oceania.
Il Tucano Viaggi Ricerca, che da trenta anni si impegna nel proporre destinazioni dalle grandi potenzialità culturali, etnografiche e naturalistiche, mondi e culture spesso non ancora sopraffatte dai grandi cambiamenti e non ancora toccate dai grandi flussi del turismo, è uno degli Sponsor dell’Evento.
Proprio l’amore e il rispetto per l’intrinseca e millenaria ricchezza di realtà spesso lontane e dimenticate, ha spinto il Tour Operator a legare il proprio nome alla toccante bellezza delle immagini della mostra fotografica “SGUARDI”.
Le sale sono aperte al pubblico con orario continuato tutti i giorni, dalle 9.30 alle 18.30, con ingresso libero fino al 9 di marzo.
Claudia Morselli

venerdì 22 febbraio 2008

“Guerra” alla bici rubata

A Bologna si sa le bici sono una merce ricercata. Vanno e vengono.
Così ti può capitare di ricomprare proprio la “tua” bici che ti è stata rubata, o di vedertela rubare subito dopo averla comprata (rubata si intende). Impossibile? Ad un mio amico è capitato. Il tipo che gliel’aveva venduta forse l’ha seguito e riconosciuta la bici legata ad un palo se l’è semplicemente ripresa. “Durata” dell’acquisto? Un paio d’ore.
Questo e altro succede in via Zamboni e dintorni. E’ un mercato redditizio, che si svolge alla luce del sole, basta camminare a piedi da quelle parti per sentirti bisbigliare “bici, bici”. Non devi nemmeno chiedere. Una bici rubata in media può costare 10-15 euro, dipende da come è messa la bici o da come è messo il tipo che te la vende.
Quando si è studenti i soldi sono sempre pochi, e così ,se si può risparmiare, non ci si fanno tanti scrupoli. Tanto prima o poi te la rubano. Fin qui niente di nuovo.
Di nuovo invece c’è che tre associazioni – L’altra Babele, Terzo Millennio e gli Amici di Piazza Grande – col Patrocinio dell’Università di Bologna e del Quartiere San Vitale hanno lanciato una sfida a questa “compravendita del rubato”.
Come? Organizzando delle nuove aste che si terranno prossimamente in Piazza Puntoni e istituendo un servizio a domicilio di acquisto legale dell’usato. Si potrà acquistare legalmente una bici usata a soli 15 euro.
Questo sul piano concreto, perché non si dica “non bastano le parole, servono i fatti”. Sul piano “parole” invece, si è pensato ad un Concorso di idee volto a promuovere una campagna pubblicitaria per sensibilizzare i giovani a non incentivare questo mercato nero e per diffondere una cultura della legalità.
Gli studenti (dai 18 ai 30 anni, bolognesi e fuori sede, non si fanno discriminazioni) hanno tempo fino al 5 marzo per parteciparvi. In palio un riconoscimento di 300 euro – con il quale comprarsi legalmente una bici usata – e la possibilità di realizzare concretamente, con la propria firma, il piano comunicativo proposto, grazie ad un budget di duemila euro messo a disposizione dalle associazioni.
Per maggiori info: http://www.laltrababele.it/
Katia Grancara

lunedì 18 febbraio 2008

Happy Birthday Matis

"Happy Birthday Matis!" è la festa di compleanno della storica discoteca bolognese che spegne ben 19 candeline.
Martedì 19 febbraio 2008 in consolle i DJ's: Zucchi, Ferrucci, Morri, Gubellini per festeggiare tutti insieme il grande evento.
La serata celebra la lunga storia del locale dal 1988 ad oggi, con i D.J. e i personaggi che lo hanno portato alla soglia dei 20 anni.
Aperto il Martedi, Venerdi, Sabato, il Matis Club è diventato un punto di riferimento costante e certo nel panorama musicale bolognese.
Il Matis Club non ha mai smesso di far parlare di sé a livello nazionale, grazie a serate particolarmente trendy (Star's Cake, Juice of Juice, Orient Express solo per citare le più conosciute).
Una grande varietà di pubblico continua ad apprezzare l'atmosfera positiva, l'energia ed i vari generi musicali proposti dai più affermati deejays nazionali che si alternano in consolle, spesso affiancati da ospiti di fama internazionale (Tony Humphries, Frankie Knuckles, Satoshi Tomiie etc).
Il Matis Club, dopo i suoi primi 19 anni è più che mai vivo e ricco di energia, per questo oggi è molto attivo nell'ospitare eventi e manifestazioni di spettacolo, sport, moda e intrattenimento.
Matis Club vi aspetta!
Claudia Morselli

domenica 17 febbraio 2008

Fashion Doll

Domani, domenica 17 febbraio, all'interno della manifestazione "il Giocattolaio", si svolgerà il FESTIVAL DELLE FASHION DOLL.
L'evento si terrà presso il Palanord di Bologna, in Via Stalingrado 81.
Accanto ai classici banchi vendita di espositori italiani e stranieri, vi saranno mostre espositive dedicate ai vari generi di Fashion Doll, dalla conosciutissima Barbie alle sensuali Fashion Royalty Dolls, Gene e Tyler dall'America, Momoko, Blyhte, Susie e Misaki dal Giappone e infine, dall'estremo oriente le Ball Jointed Dolls, ultima frontiera del collezionismo!
Tali mostre hanno lo scopo di promuovere la cultura della bambola e del collezionismo come occasione di incontri e di nuove amicizie.
Le bambole in mostra sono infatti portate a proprie spese da singoli collezionisti, che intendono offrire così il loro contributo allo spirito della manifestazione.
Sempre per questo motivo, allo staff classico capitanato da Antonella Piussi, si affiancano per la prima volta le ragazze di Bambole a Roma (www.bambolearoma.it) che hanno offerto il loro supporto alle loro colleghe collezioniste bolognesi e lo staff dell'ormai storico Doll Collectors Club Italia (http://www.dcci-italia.com/).
Durante la giornata sarà possibile assistere al Dream Doll Contest, una gara di bambole, realizzate da semplici appassionati o da veri e propri artisti, modificando trucco, pettinatura e abbigliamento di una bambola standard.
Il pubblico potrà votare per la bambola preferita e quella che riceverà il maggior numero di voti sarà premiata dall'organizzazione.
Tra i creatori di bambole uniche, dette in gergo OOAK, acronimo dell'inglese "One of a Kind", segnaliamo Magia2000 (www.magia2000.com), creatori della "Barbie Film Noir", prodotta dalla Mattel in occasione della National Barbie Doll Convention 2006 di Los Angeles, e gli Artist Creations (www.artistcreations.it) realizzatori di magnifiche muse in vinile, tra cui anche le fashion doll OOAK dedicate a Sophia Loren esposte nella mostra "Scicolone, Lazzaro, Loren" che nel 2006 ha fatto il giro del mondo.
Si terranno inoltre spttacoli ed eventi di beneficenza.
Claudia Morselli

venerdì 15 febbraio 2008

Aemilia Ars




Dai vecchi disegni ai nuovi merletti

Nell’ambito del ciclo di mostre ed eventi L’artigiano riscopre il museo, che si svolgono al Museo Davia Bargellini fino a giugno 2008, i Musei Civici d’Arte Antica allestiscono tre mostre, organizzate in collaborazione con scuole che insegnano attività artigianali e che realizzano manufatti ispirati a oggetti di proprietà del museo.
Dopo la realizzazione di A porte aperte. Uno sguardo sulla bottega del serraturiere, in cui sono state esposte chiavi, serrature e loro componenti eseguiti dagli allievi del corso di arte della serratura della Scuola di Artigianato Artistico del Centopievese, si inaugura domani alle 11, Aemilia Ars. Dai vecchi disegni ai nuovi merletti, in collaborazione con le socie e le maestre dell’Associazione culturale "Il punto antico" di San Giovanni in Persiceto.
Nella mostra, ideata e curata da Silvia Battistini, responsabile del Museo Davia Bargellini, in Strada Maggiore 44, vengono esposti alcuni disegni per ricami, oggi conservati al museo e provenienti della raccolta di disegni dalla società "Aemilia Ars" (che iniziò la sua attività nel 1898 e continuò la produzione di merletti e ricami fino alla metà degli anni trenta del Novecento); ad essi sono accostati i nuovi merletti realizzati dalle ricamatrici de "Il punto antico", accompagnati da prove di esecuzione.
I ricami non si limitano ad essere copie pedisseque dei lavori del passato, in quanto adesso come allora un ruolo fondamentale spettava all’abilità e alla fantasia della ricamatrice, che doveva adattare i disegni di artisti come Alfonso Rubbiani, Achille Casanova, Alfredo Tartarini in modo che si potessero eseguire con la complessa tecnica del merletto ad ago, realizzato senza il supporto della stoffa.
L’esposizione sarà allestita in modo da guidare il visitatore passo dopo passo nella lettura dei disegni, per distinguere quelli esecutivi da quelli che devono essere modificati, e nella comprensione delle diverse fasi che scandivano il lavoro, dal progetto alla sua completa realizzazione.
I vecchi disegni (eccezionalmente tolti dai depositi ed esposti al pubblico) vengono confrontati con le foto dei lavori eseguiti un secolo fa e con i campioni dell’epoca conservati alle Collezioni Comunali d'Arte (anch'essi provenienti dalla società "Aemilia Ars"), in modo da chiarire alcuni passaggi tecnici e mettere in evidenza la diversità dei materiali utilizzati.
Claudia Morselli

giovedì 14 febbraio 2008

Zampate d'autore in mostra a Bologna

Viaggio attraverso la creatività degli scimpanzè

Sono quanto di più vicino ai nostri antichissimi progenitori e, come gli uomini, amano disegnare. Ora le loro opere andranno in mostra al Baraccano a Bologna da domani e fino a lunedi 18 febbraio.
Sono gli scimpanzè salvati dal "Centro tutela e ricerca sulla fauna esotica e selvatica" di Monte Adone, protagonisti di una "collettiva", dal titolo, "il Cielo in una Gabbia".
Il Centro, immerso in oltre 20 ettari nelle colline tra Pianoro e Sasso Marconi e sostenuto dai finanziamenti della Provincia e del ministero dell'Ambiente, ospita mediamente 300 animali in difficoltà (comprese circa 160 tartarughe).
Tra gli ospiti anche alcuni grossi felini, strappati per lo più ai circhi: quattro tigri, un leone, un leopardo e la lince Isidoro.
E poi caprioli, daini, qualche cervo, cinghiali, varie specie di rapaci.
Le visite sono consentite da maggio ad ottobre e solo il sabato e la domenica per un gruppo di massimo 20 persone (occorre prenotarsi con largo anticipo al numero 051- 847.600, lo stesso cui si comunicano le emergenze).
"Non siamo uno zoo", puntualizza Mirca Negrini, presidente dell’Associazione, impegnata in questi giorni nel mettere a punto gli ultimi dettagli della mostra.
Trenta i disegni esposti, corredati dalla foto dell' "autore", più una breve nota biografica e stilistica.
Dall'assessore alla Sanità, Giuseppe Paruolo, mano tesa al centro di Monte Adone.
"Il Comune è disponibile a parlare di possibili collaborazioni", assicura, sottolineando come grazie a volontari come quelli dell'associazione, "spesso si riescono a fare cose belle".
Claudia Morselli

mercoledì 13 febbraio 2008

Grasse è bello

Mostra mercato di cactus e succulente

Un’anticonformista, interessante e simpatica mostra quella che Flora 2000 propone da domani e fino a domenica 17 febbraio presso il Garden Shop di Budrio, per festeggiare un “succulento” San Valentino e per inaugurare l’inizio di un anno ricco di eventi.
Una mostra che renderà giustizia alle spinose piante che, al di là del loro aspetto, riservano dolci sorprese: il succo di baobab e di aloe vera, infatti, sono veri e propri toccasana per la salute. Oltre agli assaggi di succhi di succulente, Flora 2000 coccolerà stomaco e spirito degli ospiti offrendo le sfrappole e i massaggi rilassanti a cura del maestro Duilio Granatieri.
Le piante grasse chiedono poco e danno molto, sono pungenti ma morbide e formose e sono ricche di proprietà benefiche…
Un ottimo ed originale pensiero per San Valentino, per festeggiare tutte quelle ragazze, donne, mogli che si sentono un po’ così.
Nel corso della giornata, gli ospiti avranno modo di scoprire quanto queste piante siano legate al benessere psico-fisico. In particolare verranno offerti succhi di Aloe vera – detta anche “Pianta del miracolo” o “Guaritore naturale”, simile ad un cactus ma appartenente alla famiglia del giglio – che possiede oltre 160 principi attivi tra vitamine, minerali, enzimi ed è un vero e proprio toccasana per la salute; e poi il succo di baobab, il gigante delle piante, che è un forte energetico e ricostituente.
L’appuntamento vuole anche essere un’occasione per chiudere in bellezza il carnevale con assaggi di ghiotte sfrappole per tutti.
E, ciliegina sulla torta, il maestro Duilio Granatieri offrirà la sua esperienza e le sue mani per regalare momenti di relax con dei massaggi, immersi in un’atmosfera magica fatta di profumi e aromi incantevoli.
Claudia Morselli

martedì 12 febbraio 2008

La voce dei 60 ruggenti

Un tuffo nell'Italia che fu, tra il boom economico e la lotta di classe, il rock e la rivoluzione sessuale.
Un viaggio per parole, musica ed emozioni con Shel Shapiro, che questa sera sarà di scena all’Arena del Sole di Bologna con «Sarà una bella società», lo spettacolo scritto da Edmondo Berselli.
Sul palco Shapiro e il suo gruppo, formato da Alessandro Giulini (tastiere, fisarmonica e voce), Daniele Ivaldi (chitarre), Luigi Mitola (chitarre, dobro e mandolino), Marco Belluscio (basso) e Ramon Rossi (batteria e percussioni), per raccontare «le storie di alcune generazioni, con lo strumento popolare delle canzoni».
Di quella storie Shapiro è stato, coi suoi Rokes, una delle inconfondibili voci, con canzoni rimaste nella memoria di tutti, come la leggendaria «Che colpa abbiamo noi?» e «E' la pioggia che va». Storie che ora rivivono nello spettacolo ideato a quattro mani con Edmondo Berselli, che fanno riflettere e lasciano un pizzico di nostalgia a chi, quell'Italia, l'ha vissuta e amata.
E domani sera si replica, con uno show case, al Teatro Eden in Via Indipendenza 69.
Lo showcase è una produzione Promo Music in coproduzione con la Fondazione Teatro Comunale di Modena.
Shel Shapiro con il cd Acoustic Circus testimonia il desiderio di proseguire la sua ricerca artistica di un autore e interprete che continua a sperimentare nel presente, interrogando il passato.
E nel caso di Shapiro si tratta di un passato glorioso e di un presente molto speciale.
Claudia Morselli

domenica 10 febbraio 2008

GRANDE, GROSSO E ... VERDONE

ANTEPRIMA BOLOGNESE

Si possono già acquistare i biglietti di un’anteprima da non perdere: quella di GRANDE, GROSSO E... VERDONE di giovedì 28 febbraio al Cinema Medica Palace di Bologna.
Alle ore 20.30 l’attesissimo film verrà presentato in anteprima per il pubblico alla presenza del regista ed interprete Carlo Verdone, dell’interprete Claudia Gerini e del produttore Aurelio De Laurentiis.
Per questo evento i biglietti costano 10,00 euro e sono acquistabili da sabato 9 febbraio presso il cinema Medica Palace (via Montegrappa, 9 – tel. 051.221362); i posti non sono numerati.
Occorre affrettarsi perché la richiesta è altissima!
E’ diventato ormai un appuntamento fisso quello che ogni anno la Filmauro riserva alla nostra città per il lancio del film di febbraio: da Manuale d’amore 1 e 2 a Il mio miglior nemico, De Laurentiis ha portato al Medica Palace personaggi del calibro di Silvio Muccino, Riccardo Scamarcio, Fabio Volo, Sergio Rubini, Margherita Buy, Jasmine Trinca… e naturalmente Carlo Verdone che ha deciso di venire a Bologna a presentare anche questa sua ultima fatica in uscita poi in tutte le sale italiane dal 7 marzo.
In tre atti Verdone ripropone tre dei suoi personaggi più riusciti: il Candido di Un sacco bello e Bianco, Rosso & Verdone, l’Asfissiante Preciso e Logorroico di Bianco, Rosso & Verdone e Viaggi di nozze e il Grande Volgare di Viaggi di Nozze. Di questi tre caratteri Verdone ha estratto il “dna” e ha immaginato una loro naturale evoluzione negli anni.
Li ritroveremo quindi sposati, con figli e invecchiati...

sabato 9 febbraio 2008

CaseAperte

Alla presenza degli artisti Karin Andersen, Lorenzo De Boni, Raimondo Galeano, Simona Gavioli, Giorgio Lupatelli, Aurore Martignoni, Luigi Mastrangelo, Gianni Pedullà, Tommaso Raffoni, Leonardo Santoli, Stefano Scippa, Squp, Beatrice Zerbini, CaseAperte inaugura oggi una mostra collettiva, un concerto strumentale e una lettura di poesie.
Sarà esposta una ricca selezione di opere tra le più significative degli artisti.
L'evento avrà luogo in Strada Maggiore 10 alle 18, presso casa Succi e sarà articolato tra due appartamenti di cui una al terzo ed una al quinto piano con la possibilità di accedere ad una delle più suggestive terrazze di Bologna dove sembra che le due torri -Asinelli e Garisenda- si possano toccare.
Nella prima abitazione esporrà il Galeano Staff noto gruppo di artisti già consacrato sul panorama nazionale ed internazionale e altri artisti a loro vicini con l'accompagnamento musicale di Marcello e la sua band, nella seconda esporranno due giovani fotografi emergenti Aurore e Tommaso mentre Beatrice reciterà i suoi versi e infine sulla terrazza potrete ammirare un'emozionante installazione scultorea. Naturalmente immancabili gli sponsor - Carpenè Malvolti- e -Pasticceria Laganà- che renderanno ancor più lieta la serata. Inoltre si effettuerà nel corso della serata una degustazione di caffè e mozzarelle gentilmente offerti da - Campania Marketing - e - Pronto Caffè-.
CaseAperte, tutto parte dall'esigenza di vedere luce, dare forma.
"Abbiamo riflettuto sulla concretezza e sull'effettiva praticabilità che un'idea -ARTISTICA- riscontra quotidianamente. Nel circostante. Ci siamo resi conto che, oggi, è semplice avere un'idea, ma risulta molto difficile poterla fermare, anche solo per una sera. Fermare un'idea, trovare un luogo adatto all'evoluzione della stessa, consentendole di mostrarsi a sensi diversi dai nostri." VEDERE-ASCOLARE-PARLARNE. Concetti.
Il nostro invito trova spazio in una nuova forma solidale tra espressioni classiche. PITTURA-SCULTURA-MUSICA-POESIA. Il nostro programma ama definirsi installazione viva dentro la vita della gente. Un concerto, un salotto. Un'esposizione, una cucina. Una casa, un'installazione."
Claudia Morselli

venerdì 8 febbraio 2008

Le canne d´oro alla bolognese pescano Bush e gli sceicchi


In mostra da oggi i produttori di attrezzi per la pesca sportiva.

Ha stregato gli sceicchi di Dubai con le sue canne d´oro costruite lungo la Via Emilia.
Non sapeva se avrebbe mai trovato clienti con quei mulinelli intarsiati a 24 carati e la firma del proprietario incisa con il prezioso metallo.
E invece, sorpresa, ad una fiera negli Emirati Arabi Uniti si è visto avvicinare da un emiro che ha staccato un assegno da 40 mila euro per i prodotti del suo stand sfavillante e poi ha messo in mostra la regale attrezzatura in uno dei saloni di casa.
La più preziosa delle sue canne, finemente intarsiata, con il mulinello cesellato d´oro (l´intero meccanismo no, perché tutto d´oro non funzionerebbe a dovere) costa da sola cinquemila euro.
Il proprietario inventore, Carlo D´Olivo, vende i suoi prodotti anche al presidente degli Stati Uniti George W. Bush.
Anche per questo preferisce che il nome dell´azienda non venga riportato, «per motivi di sicurezza».
Chi fosse interessato, però, da oggi ha l´occasione di ammirare le sue più preziose creazioni al Fishing Show, il secondo salone internazionale della pesca sportiva, fino all´11 febbraio.
Un mondo incredibile quello della pesca sportiva emiliana.
Sono 130 mila i pescatori in regione.
Un mondo che attira almeno altri 150 mila appassionati provenienti da altre zone, con un significativo indotto turistico e dell´abbigliamento specializzato. Tra i produttori talento, passione e inventiva sono riusciti ad arginare l´invasione dei prodotti cinesi a basso costo.
Quasi due terzi di quelli che espongono alla mostra della pesca sono emiliano romagnoli.
«Sono almeno una decina le aziende locali leader a livello europeo nel loro settore», rivela Nicola Bucci, portavoce della Fipo, la federazione italiana dei produttori e degli operatori della pesca sportiva.
FISHING SHOW 2008 si propone come punto di riferimento nel mondo della pesca, partendo dalle ACQUE INTERNE fino ad arrivare al MARE, abbracciando tutte le tecniche che gravitano attorno a questo meraviglioso mondo!
La giornata di lunedì sarà interamente dedicata agli addetti ai lavori che, nella sede di Bologna, troveranno il luogo ideale per contattare e incontrare le aziende.
Un Business Day di alto profilo e con tante opportunità.
Claudia Morselli

giovedì 7 febbraio 2008

L'altra faccia di Bologna

C’è una Bologna grassa e dotta – quella dei tortellini, delle due torri e dell’università più antica del mondo – e c’è una Bologna più nascosta, che pure è sotto i nostri occhi ogni giorno.
Mario Rebeschini – giornalista e fotoreporter bolognese – le conosce entrambe, ma con il suo obiettivo ce ne racconta solo una, quella meno conosciuta.
L’altra la lascia alle cartoline e alle foto ricordo.
In 80 scatti questo grande fotografo “di strada” - che ha fatto del mondo dell’emarginazione, del lavoro, della politica e del quotidiano la sua fonte d’ispirazione - ci mostra quello che È accaduto a Bologna, nella Bologna invisibile.
Quella delle baracche dei rom sul Lungoreno demolite dalle ruspe, quella dell’intimità religiosa delle famiglie di immigrati che vivono in città e nelle periferie, quella degli artisti di strada, dei comizi politici e della vittoria dell’Italia agli ultimi mondiali.
O quella silenziosa, dormiente sotto un manto innevato.
Non si tratta di fotogiornalismo di denuncia, ma quando uno decide da che parte stare, allora può solo mostrare quella realtà.
Senza giudizio e senza critica.
Solo volontà di rivelare che questa Bologna esiste, respira, mangia, si diverte, prega e agisce.
E di far riflettere.
La mostra, allestita nella Galleria d’Accursio (fino al 17 febbraio), è stata organizzata dall’Unione Fotografi Organizzati (Ufo) assieme a Fotoviva ed è accompagnata da altri 48 scatti realizzati da 8 giovani fotografi che hanno partecipato ai corsi di reportage promossi dall’Ufo su temi d’attualità.
Katia Grancara

mercoledì 6 febbraio 2008

I temi della colpa, del rimorso e del castigo in una moderna tragedia greca


Il primo febbraio è uscito nelle sale italiane “Sogni e Delitti”, titolo originale “Cassandra’s dream”, la nuova commedia tinta di nero di Woody Allen, terzo film ambientato a Londra dopo “Match Point” e “Scoop”.
L’ultima fatica del regista newyorchese è stata presentata in anteprima mondiale come film fuori concorso alla 64° mostra Internazionale d’arte cinematografica di Venezia (2007) nella sezione “Vecchi maestri”.
Il regista in questa sua ultima opera si è di nuovo fatto da parte come attore, lasciando pieno spazio ai due protagonisti, Ewan McGregor e Colin Farrell, impegnati comunque a dar vita ai suoi dilemmi morali.
Woody Allen ha voluto evidenziare come due ragazzi con qualche difetto ma, tutto sommato, gentili e di discreta educazione, pur essendo cresciuti nello stesso habitat e con identici principi, reagiscono diversamente davanti a proposte delittuose e al conseguente senso di colpa; ha voluto inoltre rimarcare come attualmente siano cambiati i concetti di moralità e di normalità e addirittura alcuni valori base stiano scomparendo.
Sembrerebbe quasi che ognuno di noi abbia mille giustificazioni per ogni gesto o azione più o meno grave che compie.
La trama è lineare ma avvincente; mantiene alta la tensione nello spettatore, però non convince appieno per via di situazioni poco realistiche e non approfondite.
La storia comunque regge grazie alla buona regia, alla bravura degli attori e alla bella e incisiva fotografia di Vilmos Zsigmond con il quale Allen aveva già lavorato.
Lo stesso regista ammette tuttavia che i suoi ultimi film, e ancor di più questo, sono stati fatti frettolosamente, con l’ansia di far presto a finire il lavoro per poter tornare a casa; così facendo, tuttavia, non è riuscito a presentare tutti i risvolti della storia in modo convincente.
Infine la location londinese, con i suoi cieli piovosi e le periferie grigie e buie, ma anche con i salotti sontuosi e i locali di ritrovo caldi e intimi, si presta molto bene per lo svolgimento del dramma.
Claudia Morselli

martedì 5 febbraio 2008

Il mondo è un vampiro


Otto anni dopo il memorabile tour che portò la band di Billy Corgan in Italia, prima dell’annunciato scioglimento, gli Smashing Pumpkins sono tornati, un nuovo album alle spalle e una grande voglia di rendere indimenticabile questo ritorno.
Corgan, ricostruita la sua band quasi da zero (l’unico componente che ha resistito alla prova degli anni e allo scioglimento del 2000 è il batterista Jimmy Chamberlin), propone due ore e mezza di grande rock, scatena la sua energia e la sua potenza vocale smentendo ogni voce che parlava di una reunion forzata e lontana dai fasti degli anni 90.
Gli Smashing Pumpkins salgono sul palco alle 21, con una puntualità più unica che rara, e aprono il loro live con la lunga “Porcelina Of The Vast Oceans”, un brano di nove minuti che scalda immediatamente la folla accorsa al PalaMalaguti di Bologna per ritrovare le “zucche”.
Il concerto, seppur debole dal punto di vista dell’illuminazione e della coreografia, è tutto nella verve di Billy Corgan e la sua chitarra, che lentamente sembra trasformarsi in una protesi del corpo, sembra lanciare fiamme ad ogni riff, il suo sound è graffiante come un rasoio e sembra sparare verso il pubblico pallottole con ali di farfalla.
L’ultimo grande successo è “1979”, proposta in versione acustica, fino alla chiusura affidata all’ottima “Cherub Rock”, forse non adatta per essere l’ultima canzone di una setlist (sarebbe stata più adeguata Tonight Tonight probabilmente), ma che comunque regala al concerto l’ultima scarica di adrenalina.
Il ritorno in Italia degli Smashing Pumpkins si rivela un successo, due ore e mezza di grande musica, composta da scariche di elettricità alternate a ballate di grande effetto. Billy Corgan conferma tutte le sue doti di frontman, prendendo per mano ogni singolo spettatore e lanciandolo in un vortice di rock potente e scintillante.
Un live pienamente riuscito, e se è vero che “il mondo è un vampiro”, come canta Corgan, allora gli Smashing Pumpkins rappresentano un valido antidoto.
Claudia Morselli

domenica 3 febbraio 2008

Il Carnevale dei Bambini

Sfilate dei carri allegorici ed altre iniziative per le vie del centro storico.



Alcuni fanno risalire la radice etimologica del Carnevale al carrus navalis, carri a forma di nave usati a Roma nelle processioni di purificazione.
Altri al carnem levare, togliere la carne, che indica l’inizio della Quaresima, periodo in cui ai cattolici era vietato mangiare carne.
La tradizione medioevale prevedeva, infatti, un banchetto di "addio alla carne" la sera precedente il mercoledì delle Ceneri, saziandosi fino alla nausea prima dei digiuni quaresimali.
Qualunque siano le vostre curiosità sul carnevale, non potete mancare alla Cinquantaseiesima edizione del Carnevale dei Bambini di Bologna.
L'evento principale sarà la tradizionale sfilata dei carri in maschera, con partenza da Piazza VIII Agosto e arrivo in Piazza Maggiore per il discorso di Balanzone e la distribuzione di giochi e dolciumi.
Questa edizione prevede anche un'iniziativa speciale per le scuole, i cui protagonisti saranno proprio i bambini con la loro capacità di colorare la città, e tre pomeriggi per bambini presso il "Cortile dei Bimbi", lo spazio ludico coperto e riscaldato al centro del Parco della Montagnola.
Martedì grasso (5 febbraio) è prevista inoltre un'iniziativa speciale per le scuole, i cui protagonisti saranno proprio i bambini con la loro capacità di colorare la città. Alle 10 ritrovo in Piazza VIII Agosto, a seguire sfilata in costume lungo Via Indipendenza e arrivo in Piazza Maggiore per la foto-sfilata.
Saranno allestiti anche alcun set fotografici per chi vorrà immortalare il proprio e l'altrui costume in un'ambientazione fantastica, dalle fiabe ai pirati.
Per informazioni e adesioni: tel. 051- 422.8708 o www.isolamontagnola.it.
Il Comitato Manifestazioni Petroniane propone anche tre pomeriggi per bambini presso il "Cortile dei Bimbi", lo spazio ludico coperto e riscaldato al centro del Parco della Montagnola.
Nelle giornate del 3 e 5 febbraio, dalle 16.30 alle 19.30, animazione per tutte le età, giochi, divertimenti e sfilata in maschera con il Re di Carnevale.
Claudia Morselli

sabato 2 febbraio 2008

Lampi accecanti di ovvietà

Ridere delle ovvietà, delle umane debolezze, delle italiche miserie, questa la scommessa, vinta alla grande, di Enrico Bertolino e del suo nuovo spettacolo teatrale “Lampi di accecante ovvietà”, ieri sera al Teatro delle Celebrazioni di Bologna, davanti ad un pubblico numeroso e divertito.
Niente satira sferzante, niente volgarità gratuite ma tanta attualità politica (Mastella e consorte, Prodi e la sua faccia da Braccobaldo invecchiato, Berly Potter, Padoa-Schioppa che dice che le tasse sono bellissime), tanta satira di costume e persino un pezzo su Bologna, scritto appositamente da Curzio Maltese.
In una scenografia essenziale fatta di cubi su cui si alternano la immagini e i filmati, esilaranti quelli che mostrano i nostri politici alle prese con l’inglese, Bertolino si muove per quasi due ore con il garbo e l’eleganza che hanno fatto di lui il gentleman della comicità, accompagnato al pianoforte da Teo Ciavarella, anche lui rinchiuso in uno dei cubi.
Lo spettacolo inizia con un invito al pubblico a dormire insieme a lui, “siamo stanchi è venerdì e il teatro è un luogo adatto per dormire”, ma ben presto i sogni si trasformano in incubi, in immagini di un Paese che tutto è fuorché normale, perché in un paese normale i voli non saltano perché manca l’aeromobile, i parlamentari non si aumentano gli stipendi da soli, senza che la Corte dei Conti possa intervenire ma soprattutto non c’è Mastella a capo del Ministero della Giustizia, che ora non abbiamo più.
Quindi non resta che una soluzione, prendere il megafono e “pronti, azione, via” diventare registi della nostra vita. L’impiegata della compagnia aerea risponde seccata alle proteste dei passeggeri bloccati in aeroporto: a casa; lo specialista non sa dirti perché stai male e ti dice che “di qualcosa si deve pur morire” pensando di fare una battuta: niente parcella se non a guarigione avvenuta; la compagna di letto vuole fare un dibattito mentre stai per addormentarti e da mesi si nega: zitta altrimenti “andare a rompere i … a qualcun altro.”
Bertolino racconta con intelligenza e passione civile l’Italia di oggi e lo spettacolo, diretto da Massimo Navone, scorre veloce, tra battute fulminanti, frasi in dialetto meneghino, immagini divertenti e la naturale verve comica dell’ex bancario che sogna un Italia normale.
Ultima replica sabato 2 febbraio sempre al Teatro delle Celebrazioni di Bologna.
Claudia Morselli